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ZORN × 後藤真希「地元LOVE」―なんでZORNとゴマキなのか。いや、なんでなのか。葛飾の中卒ラッパーと元モー娘。

公開20時間で36万再生、コメント欄は完全にお祭り状態。日本語ラップ史上、最もカオスなフィーチャリングが爆誕してしまったのである。 なんでZORNとゴマキなのか。いや、なんでなのか 2026年2月16日、日本武道館。ZORNとOZROSAURUSのツーマンライブ「All My Homies presents "Family Day"」のステージ上で、その曲は初披露されたのである。 https://youtu.be/H29mpVrtbCA?si=cSv04VDaVV_no2DW 「地元LOVE feat. 後藤真希」。 字面だけ見ると、何かの間違いかと思う。東京都葛飾区新小岩出身、中卒でガテン系の仕事を渡り歩いてきたストリートの詩人ZORNと、平成のアイドルシーンを根底から揺さぶったモーニング娘。の絶対的エース・後藤真希。この二人が同じ曲にいる。世界線がバグっている。 しかし、きっかけは意外とシンプルであった。ZORNが後藤真希の写真集『flos』を読んでいたら「天啓」が降りてきたのだという。天啓である。写真集を読んでいて天啓が降りてくるラッパー、日本にZORNしかいないのである。 そしてその熱いラブコールに、ゴマキは応えた。よく考えたら、後藤真希は江戸川区出身。江戸川と葛飾、下町同士のご近所コラボだったのである。 アイドルだって近所を歩く。ドンキにだって行く この楽曲の真骨頂は、「地元」というテーマの解像度が異常に高いことである。 MVを見ると、ゴマキがもんじゃを食っている。新小岩の飲み屋で、ZORNと向かい合ってもんじゃを食っている。元モー娘。のセンターが、である。「今ではゴマキともんじゃ食う」というテロップが画面に出た瞬間、全視聴者が「嘘だろ」と呟いたことは想像に難くない。 しかしこれこそが「地元LOVE」の本質なのである。アイドルだって近所を歩く。スーパーに行く。ドンキに寄る。チェーン店でみんなと飯を食う。華やかなステージの裏側にある、泥臭くて温かい日常。ZORNはずっとそれを歌ってきたラッパーであり、ゴマキもまた、デビューから25年以上を経てその「地に足のついた生活者」としての魅力を増し続けているのである。 恋愛レボリューション21を2026年にサンプリングする暴挙 楽曲のサウンドプロデュースはBACHLOGIC。そしてここに、とんでもない仕掛けが施されている。 モーニング娘。の「恋愛レボリューション21」の歌詞がサンプリングされているのである。 2000年リリース、つんく作詞・作曲。あの頃日本中の小学生から大人までが「超超超超いい感じ」と踊っていた、Y2Kの象徴的ナンバー。それを2026年に、葛飾のラッパーが引っ張り出してきた。カラオケで歌ういつかの平成ソング、やっぱりみんなと食うチェーン店——そうした2000年代のノスタルジーが、ZORNの描く下町の風景と見事に溶け合っているのである。 コメント欄では「みんな初めて聞いたはずなのに、超超超いい感じが全員で大合唱になってたのおもろかった笑」という証言が136いいねを獲得している。武道館で初披露の曲なのに全員が歌える。それは「恋レボ」のサビが日本人のDNAに刻まれているからに他ならない。恐るべしY2Kパワーである。 「中卒だらけ 職はガテン/自彫りのギャル...

J. Cole『The Fall-Off』初週28万枚で全米1位―アナログ8万枚が示す”信頼”の重さ

via @realcoleworld instagram 一つの数字がヒップホップの意味を問い直しました。 J. Cole『The Fall-Off』──初週280,000アルバム換算ユニットでBillboard 200 全米1位。通算7作連続のナンバーワン獲得です。 しかし、この記事で最も注目したいのはチャート順位ではありません。フィジカル売上113,000枚。そのうちヴァイナル(アナログ盤)だけで80,000枚。この数字が意味するものについて、掘り下げていきます。 初週の売上と数字の全体像 まず、『The Fall-Off』の初週成績を整理します。 総合アルバム換算ユニット:280,000 ストリーミング由来:約167,000ユニット(オンデマンド再生1億6,950万回) フィジカル/純売上:113,000(うちヴァイナル80,000枚) トラック換算ユニット:500 事前予測は約290,000ユニットでしたので、わずかに下回りました。しかし、2026年のヒップホップ/R&B作品として最大級のデビューであることに変わりはありません。Playboi Carti『MUSIC』の初週298,000ユニットに次ぐ、今年第2位の初動記録です。 ここから本題なのですが2026年において、音楽を聴くこと自体にはお金がほとんどかかりませんよね。月額1,000円前後のサブスクリプションで、世界中のほぼすべての楽曲に即座にアクセスできます。TikTokやInstagram...

ハイ散歩!DJ2highさんとLA散策:Marathon Burger、Biggie〇害現場、元Death Row Recordsオフィス編

以前「ヒップホップ飯」と題するヒップホップ関連のレストランやカフェを幾つか紹介してきたが、今回はその特別編をお届けする。 本サイト歴代インタビュー記事の中でも、閲覧数が群を抜いて大人気、且つ破天荒ライフで有名なDJ2highさんに、ロサンゼルスのヒップホップスポットをご紹介頂いた。 2月の日曜日の昼下がり。待ち合わせの11時過ぎにLAはダウンタウン在住のDJ2highさんをピックアップして、まずはメルローズ・アベニューにあるMarathon Burger(マラソンバーガー)に向かった。 https://hiphopnewscs.jp/2025/05/31/hiphopcs-dj2high-15794/ Nipsey HussleのMarathon哲学とは? 食レポの前にちょっとだけ蘊蓄にお付き合いいただきたい。「The Marathon(ザ・マラソン)」とは、ニプシーが2010年にリリースしたミックステープのタイトルであり、彼の人生哲学そのものである。生前、「一時的な流行や目先の利益を追うのではなく、忍耐、規律、一貫性を持って、長期的なビジョン(コミュニティへの投資や自立)に向かって走り続けることの重要性」を説いていたニプシー。成功はスプリント(短距離走)ではなく、マラソン(長距離走)であるという考えに基づいた彼のテーマであった。だが彼自身、虚しくもマラソンを完走せず、その短い人生の幕を降ろしてしまった。 https://youtu.be/ZOewCwzukOg?si=ctyT-gPaMkzCbMRu Marathon Burgerとは? このMarathon Burgerは、かの伝説的ラッパーNipsey Hussle(ニプシー・ハッスル)のお兄さんのBlacc Sam(ブラック・サム)さんがオープンしたバーガージョイントである。ニプシーもブラック・サムさんも、昔飲食店で働いていた経験があり、いつか自分らのお店を持つことを夢見ていたらしい。 元々はアパレルブランド「The Marathon...

ドレイクが放ったフリースタイル”Fighting Irish”に秘められた7つの決別宣言

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衝撃のフリースタイル – ドレイク「Fighting Irish」に隠された真意

今朝、突如としてネット上に登場したドレイクのフリースタイル「Fighting Irish」が、音楽界を揺るがしている。プロデューサーのコンダクター・ウィリアムズが手掛けたこのトラックは、わずか数時間でUMGにより削除されたが、既にSNS上での拡散は止まらない状況だ。リリース直後から、業界関係者やファンの間で、その歌詞の解釈をめぐって白熱した議論が展開されている。

昨年から続く人間関係の軋轢が、この楽曲を通して赤裸々に語られているのではないか―。そんな憶測が飛び交っているのだ。

業界内で特に注目を集めているのは、元メンターのリル・ウェインや、ジェイ・Z、J.コールへの暗示的な言及だ。巧妙な言葉選びで直接的な表現を避けながらも、その背後にある複雑な感情は確かに伝わってくる。ウェインとの関係性については、特に注目度が高い。若きドレイクを見出し、育てたメンターとの間に生じた溝。その真相について、楽曲は多くを語りながらも、決定的な答えは示していない。

さらに興味深いのは、業界の権力構造そのものへの批判とも取れる歌詞の数々だ。ジェイ・Zを思わせるフレーズには、尊敬の念と同時に、既存のヒップホップシーンへの挑戦状のような響きも感じられる。J.コールについても同様で、表面上の敬意を示しながら、その実、鋭い批判の矢を放っているようにも解釈できる。

ケンドリック・ラマーとの亀裂はその最たる例で、かつての盟友関係は今や修復困難なほどに冷え込んでしまったようだ。楽曲全体を通じて、「裏切り」や「離反」といったテーマが随所に散りばめられており、これまで表立って語られることのなかった確執の数々が、巧妙な言葉遊びを通して描き出されている。

目を引くのは、スポーツ界の大物への言及だ。レブロン・ジェームズデマー・デローザンが、ケンドリックの「Pop Out」コンサートに姿を見せたことへの反応とされる歌詞には、特別な感情が込められている。中でもレブロンとの疎遠ぶりを匂わせる一節は、長年のファンの間でも議論を呼んでいる。トロント・ラプターズの顔として知られるデローザンへの言及も、かつてのドレイクのバスケットボール界での立ち位置を考えると、単なる偶然とは思えない展開だ。

「夏の恒例行事」「ハンプトンズでの冷ややかな出会い」を歌ったパートは、マイケル・ルービンのホワイトアウト・パーティーを指しているとの見方で一致。このイベントで、ドレイクが特定の著名人との接触を避けていたとされる噂に、新たな解釈を投げかけている。昨年7月のパーティーでは、ドレイクの容姿を巡る不必要な話題も取り沙汰されたが、むしろそれ以上に重要だったのは、そこで表面化した人間関係の亀裂だったのかもしれない。

このフリースタイルは単なる感情の吐露以上の意味を持つのかもしれない。昨年来の様々な出来事―音楽シーンでの確執、古い絆の崩壊、業界からのプレッシャー―これらすべてを昇華させ、新たな一歩を踏み出そうとする決意表明にも聞こえる。ドレイクは、自身の脆弱性を見せることを恐れずに、むしろそれを力に変えようとしているかのようだ。

業界関係者の間では、このトラックが今後のヒップホップシーンに及ぼす影響について、様々な観測が飛び交っている。ドレイクが切り開こうとしている新境地と、それに伴う人間関係の変化。音楽シーンの新たな地図が描かれようとしているのかもしれない。特に注目すべきは、この楽曲がリリースされたタイミングだ。年明け早々のこの時期に、これほど挑戦的な作品を投下したことには、何らかの戦略的な意図があるはずだ。

ヒップホップシーンの重鎮たちは、この予期せぬ新曲にどう反応するのか。そして、ドレイク自身は今後どのような展開を見せるのか。業界全体が、事態の推移を見守っている。「Fighting Irish」は、2024年のヒップホップシーンの幕開けに、強烈な一石を投じたと言えるだろう。​​​​​​​​​​​​​​​​Via

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