公開日: 2025年12月23日 | 最終更新: 2025年12月25日
カテゴリ: コラム
著者:ItoKotaro
【2025年12月25日 追記】BMSGが声明を発表｜SKY-HI、年内の一部出演を辞退
本記事公開後の12月25日、BMSGは公式サイトで「事実関係と今後の活動・経営指針」について声明を公表した。
声明では、弁護士等の専門家の指示のもと内部調査を行い、「違法行為に該当する事実は確認されなかった」と説明。その一方で、信頼回復と再発防止を最優先にするため、経営体制の見直し・ガバナンス強化を進めるとしている。
また、年内の出演予定のうち、12/27「COUNTDOWN JAPAN 25/26」、12/29 日テレ系「発表！今年イチバン聴いた歌～年間ミュージックアワード2025～」について辞退するとした。
本記事が扱ってきた「ヒップホップを掲げる権力者としてのふるまい」と「ガバナンス」の論点が、現実の組織対応として可視化された形になる。以下、本文は12月23日公開時点の主張をベースに、追記で補強している。
この記事の結論・最初に
HANAを「HIPHOP」という枠で語ることには、慎重であるべきだと考えている。
誤解のないように言っておくと、これはHANAの音楽性や完成度を否定する話ではない。むしろHANAは、ヒップホップの要素を取り入れたポップグループとして、極めて高い完成度を持つプロジェクトだ。メンバーのパフォーマンス力、楽曲のクオリティ、ビジネス設計。そのすべてが、日本のエンタメ市場の中で一級品といっていい。
ただ、問題は「どんな構造から生まれたプロジェクトなのか」という点にある。HANAのアーティスト構造は、ヒップホップ共同体の内部から自然発生したものではなく、「ポップ産業の設計思想」から立ち上がっている。この違いを無視したままHIPHOPというラベルを貼り続けると、ヒップホップ側が大切にしてきたクレジットやリスペクト、対等性といった倫理が、少しずつ溶けていく危険がある。
この議論が2025年に可視化された起点が、NENEのディストラック「OWARI」だった。そしてその半年後、BMSG代表SKY-HIをめぐる週刊誌報道と公式声明が、問題を権力のふるまいという次元にまで押し広げた。
この記事が扱うのは、「HANAが好きか嫌いか」という感情論ではなく、「どこまでをHIPHOPと呼ぶのか」その看板を誰がどんな立場で掲げているのかという構造の話だ。
第1章：「ヒップホップ」という言葉がずれている？
まず整理したいのは、「ヒップホップ」という言葉が一つの意味しか持っていないようで、実はまったく違う二つのものを指している、という点だ。
ひとつ目は、文化としてのヒップホップ。
1970年代のニューヨーク・ブロンクスで、DJ、MC、ダンス、グラフィティを軸に立ち上がったコミュニティの歴史であり、そこから生まれた思想や作法のことを指す。アフリカ・バンバータが掲げた「Peace, Love, Unity, Having Fun」というスローガンや、先達へのリスペクト、参照元へのクレジット、「気に入らないなら音で返す」というディスの作法。こうしたものは、本来「ヒップホップの内側にいる」と名乗るための前提条件だった。
もうひとつは、様式としてのヒップホップだ。
ラップ、トラップビート、808の低音、フーディーやスニーカー、特定のジェスチャーや言葉遣い。こうした“見えるスタイル”は、文化から派生した外側の記号だが、それを採用したからといって、自動的に文化共同体の一員になるわけではない。ラップ調のCMや、ポップスの中に挿入される一小節のラップパートが、そのままヒップホップ・カルチャーになるわけではないことは、多くのリスナーも直感的に理解しているはずだ。
この二つを混ぜたまま議論すると、「ラップしてるからHIPHOP」「オーディション出身だからHIPHOPじゃない」といった表層的な殴り合いになってしまう。HANAを考えるときも、まずはこの意味のずれを切り分けるところから始める必要がある。
第2章：HANAというプロジェクトの設計図
HANAは、BMSGとちゃんみなによる共同プロデュースで、オーディション番組「No No Girls」から誕生した7人組グループだ。公式ファンクラブ「HONEYs」があり、年会費制の会員システムを持ち、チケット先行、限定コンテンツ、デジタル会員証などを提供している。デビューから間もなく、ホールツアー規模のライブ展開や、「ROSE」のストリーミングヒット、紅白歌合戦といったマスメディアの大型露出まで一気に駆け上がった。
ここで見えてくるのは、非常に洗練された「アイドル型のビジネスモデル」だということだ。
ファンクラブで安定した収益を確保し、チケット先行が加入動機になり、ツアーで動員と物販を回収しながら、配信やTV露出で話題と新規ファンを取り込んでいく。HANAの設計思想は、ヒップホップのストリートから自然発生したというより、「日本のエンタメ産業が長年磨いてきたアイドル／ポップの手法」を、2025年仕様でアップデートしたものに近い。
ビジネスとして見れば、これは素直に「よくできている」と言うべきだろう。ファンとの距離感の設計も、SNSの使い方も、タイミングの取り方も、非常に緻密だ。問題は、こうした構造の上に「HIPHOP」というラベルを重ねたとき、何が起きるのか、という部分にある。
第3章：NENE「OWARI」が突きつけた違和感
2025年6月20日、NENEはディストラック「OWARI」を公開した。
ビートはKoshy、リリックの矢先には、ちゃんみな、SKY-HI、BMSG、HANAといった固有名詞がストレートに並ぶ。
NENEが「OWARI」で問題にしているのは、単純な「パクリかどうか」ではない。
彼女が怒りの矛先として挙げているのは、ヒップホップのスタイルを商業的に利用しながら、文化的な倫理──とくにクレジットとリスペクト──をどこまで守っているのか、という部分だ。
重要なのは、NENEがこの問題をSNSの暴露やDMの晒しではなく、「曲」というかたちで投げ返した点だ。ディストラックで殴り込むという選択は、「嫌なら音で返せ」というヒップホップの作法にきちんと乗っかっている。つまりこれは、文化の内側から行われた公式な「異議申し立て」だった。
NENEの主張にどこまで賛同するかは、人によって違うだろう。ただ、彼女が「OWARI」で可視化した違和感──ヒップホップを金になるラベルとして乱暴に使っていないか、ラッパーという肩書きをどこまで自覚的に名乗っているのか──は、業界全体が一度は向き合わなければならないテーマだった。
第4章：SKY-HI「0623FreeStyle」と、噛み合わない論点
NENEの「OWARI」からわずか3日後、SKY-HIは「0623FreeStyle」を公開する。楽曲のクレジットには「Special Thanks: NENEさん、郷ひろみさん」と書かれ、郷ひろみ「GOLDFINGER ’99」の「A CHI CHI A CHI」を引用しながら、「引用やオマージュは音楽では珍しいことではない」という方向性のラップを展開した。
ここでSKY-HIは、言葉の遊び方やライム、構成力といった意味で、ラッパーとしての実力を見せている。ディスに対して音で返すという姿勢も、ヒップホップの作法から見れば筋の通った対応だ。
ただし、このアンサーは論点を「音楽的な似ている・似ていない」に引き戻している側面がある。一方で、NENEが「OWARI」で提起していたのは、主に文化的な倫理や権力構造の話だった。「誰が、どんな立場で、どの文化をどう使うのか」という問いと、「似ているメロディは世の中にたくさんある」という話は、レイヤーが違う。
さらに、SKY-HIにはもう一つの顔がある。
彼はラッパーであると同時に、BMSGの代表取締役CEOだ。ヒップホップはしばしば「反権力」や「アンダードッグ側の視点」を掲げるが、CEOは資本と決定権を持つ側に立つ。片方では「弱者の味方」であることを掲げながら、もう片方では「組織のトップ」として振る舞う。この二重構造の難しさが、ここではまだ十分に言語化されていなかった。
NENE「HAJIMARI」──ファンと“構造”に踏み込んだ2発目
「OWARI」がクレジットやスタイルの扱いを正面から問いただした一曲だとすれば、「HAJIMARI」は一段ギアを上げて、会社の経営方針やビジネス構造そのものに踏み込んだディストラックだといえる。
特に、次のラインはこの曲の核心をそのまま言語化している。
大丈夫なの？その経営方針
君の社員がまたどっかで◯出し何人のクリエイターがお前らに横取りされた
アイデアとリファレンスあのアワードにも疑問ばっか
I’m a pop でも部門は Hip-Hop?一曲を産み出す苦しみや情熱
お前らには分からないかポッと出のやつじゃなく
もっとスポット当たるべきラッパーがいるのに
お前らはラップを使ってるだけで
アワードやチャートを Hip-Hop 部門にするのはなんでなの？
一位がとりやすいからなの？
ここでNENEが撃っているのは、単なる「好き嫌い」ではない。クリエイターのアイデアやリファレンスが、どこでどう使われているのか？アワードやチャートの「HIPHOP部門」が、本当にヒップホップの現場に開かれているのか？
ポップとして設計されたプロジェクトが、“都合の良いタイミングだけ”ヒップホップを名乗っていないか？
そうした違和感を、「I’m a pop でも部門は Hip-Hop?」という一行に集約している。
この曲は、HANAやBMSG“だけ”の話ではなく、
「ヒップホップを、業界がどう使っているのか？」
という、もっと大きな構造への問いになっている。
第5章：SKY-HI報道で、テーマが「権力」の話に広がる
そのモヤモヤが残ったまま時間が流れた2025年12月19日、NEWSポストセブンが、SKY-HIに関する報道を出す。内容は、未成年の女性アイドルを深夜に自宅へ呼んでいたというものだ。同日、BMSGは公式サイトで声明を発表し、「一般社会の常識とは乖離した軽率な行動であった」と認める形の説明を行った。
ここでポイントになるのは、SKY-HIがこれまで芸能界のルールではなく、社会の常識を大事にすると語ってきた人物だということだ。弱い立場に置かれがちな若いアーティストの側に立つというスタンスを掲げてきた人が、社会の常識と乖離したと認めざるを得ない行動をしたと報じられた。このギャップが、組織とトップへの信頼に影響を与えたのは間違いない。
NENEが「OWARI」で突いていたのは、ヒップホップを掲げる側にいる「権力者」が、どこまで文化と対等に向き合っているのかという問いだった。半年後に起きたこの一件は、偶然ではあるが、その問いを「権力をどう扱うか」という、よりシビアな角度から照らし直す出来事になってしまった。
【12月25日追記】声明が示した「ガバナンス」の論点
本記事公開から2日後の12月25日、BMSGは公式サイトで声明を公表し、内部調査の結果と今後の対応を明らかにした。
ポイントは大きく3つだ。
- 調査結果：専門家の指示のもと調査を行い、「違法行為に該当する事実は確認されなかった」と説明。
- 経営対応：外部有識者による監視体制の導入、専任部署の設置など、ガバナンスと内部統制を強化するとした。
- 活動対応：体制構築に専念し、所属アーティストへの不要な懸念を避けるため、年内の一部出演を辞退。
つまり論点は、「曲で返した／返してない」ではなく、“看板を掲げる側が、権力と責任をどう管理するか”へ移った。
第6章：なぜ業界が踏み込まないのか──アイドル型収益構造という現実
「HANAはHIPHOPか？」というテーマに、業界の人間があまり踏み込まないのは、倫理観がないからではなく、ビジネス構造が絡んでいるからだ。
HANAの収益モデルは、ファンクラブ会費、チケット先行、全国ツアー、グッズ、配信、TV・フェス露出といった流れで組み立てられている。この構造は、いわゆる「アイドル型」のマネタイズとして非常に強力で、簡単には壊せない。年会費6,000円のファンクラブは安定収益を生み、チケット先行が加入の強力なインセンティブになる。ツアーは物理的な動員を可視化し、メディア露出はブランドを上に引き上げる。
この構造の上に「HIPHOP」「ラップ」というラベルを載せすぎると、今ももがいているラッパーやストリート感、リアルさ、過酷な環境、そして何よりこの世を去ったラッパー達。ヒップホップが時間をかけて育ててきたイメージもまとめてパッケージされる。それ自体はマーケティングとしては強いが、そのイメージを使う責任をどこまで自覚しているのかという問題が残る。
業界としては、このラベルを曖昧なまま使っておいたほうが都合が良い場面が多い。だからこそ、本気で踏み込んだ議論は起こりにくい。その歪みが、NENEの「OWARI」や、その後の一連の出来事で一気に露出した、という見方もできる。
第7章：HANAはラッパーなのか、アイドルなのか
ここで、あえて単純な問いに戻ってみる。
HANAは「ラッパー」なのか。
それとも、「ラップを取り入れたアイドル／ポップグループ」なのか。
日本のポップスの歴史を見れば、「ラップができるアイドル」は以前から存在してきた。嵐の櫻井翔や、KAT-TUNの田中聖のようなポジションだ。彼らは確かにラップを担っていたが、多くの人は彼らを「ヒップホップアーティスト、ラッパー」と呼ばなかった。そこには、「ラップの技法を使うこと」と「ラッパーという職能を名乗ること」の間に、暗黙の線引きがあったからだ。そしてリスナーも理解できる線引きがあった。
HANAの場合、成り立ちも、マネタイズも、運営の思想も、かなり明確に「ヒップホップ」に寄せた設計になっている。そうであるなら、現状もっともしっくりくるのは、「ヒップホップの要素を取り入れたアイドル」という整理だろう。
果たしてアイドルがヒップホップを利用したマネタイズが許されるのか、そこにカルチャーへの愛があるのか、今後ストリートで身を粉に作曲してきたアーティスト達の居場所を奪うのではないか。
これはHANAを下げるためのラベリングではない。むしろ、無理に「HIPHOP」という言葉でくくることのほうが、カルチャー側にとっても、HANA側にとっても、後々しんどくなる可能性がある。
考えるときの目安として、「ラッパーとしての言葉にどこまで責任を負っているか」「現場や共同体とどれぐらいつながっているか」「権力との距離をどこに置いているか」という三つの視点を当ててみると、HANAがいまどの文脈に立っているのかは、かなりクリアに見えてくるはずだ。
結び：区別することは、否定することではない
ここまで見てきたように、HANAはヒップホップ共同体の内部に自然発生したグループではなく、「ヒップホップの様式を取り入れたポップ／アイドルプロジェクト」として設計されている。NENEの「OWARI」は、その構造がヒップホップ側から見てどこまでフェアなのかを問うディストラックだった。SKY-HIの「0623FreeStyle」は、それに音で返すという意味でヒップホップ的な矜持を見せたが、その後の報道とBMSGの声明は、「ヒップホップを掲げる権力者としてのふるまい」という、さらに重いテーマを浮かび上がらせた。
最後に強調したいのは、区別することは、否定することではないという点だ。
HANAの音楽やパフォーマンスが魅力的であることと、ヒップホップ共同体の内側に位置づけるかどうかは、別々に語っていい。HANAはHANAとして、ポップ／アイドル文脈の中で評価すればいいし、ヒップホップはヒップホップの歴史と文脈の中で守られていけばいい。
無理に同じ枠に押し込まず、それぞれの土俵で、その良さと課題を語ること。
それが、HANAのファンにとっても、ヒップホップのファンにとっても、いちばん健全な距離感なのではないかと思う。
ここまで見てきた通り、HANAは「ヒップホップの要素（様式）」を取り込んだポップアーティストである。そして、それは本来まったく問題ではない。
問題は、業界が「HIPHOP」という看板を、倫理の責任なく記号として使うことではない取ろうか。ヒップホップを「金を生むラベル」としてだけ扱う動きと、カルチャーへの愛と歴史へのリスペクトが分断されているからだ。
もしHANAが「ヒップホップ」として評価されるのであれば、今まで積み上げてきたラッパーたちの思いや、現場での苦労や失敗やビーフは、どこへ行くのだろうか。彼らが築いてきた「HIPHOP」という言葉の重さが、軽い装飾に変わってしまう危険があると感じた。
重要なポイント
- HANAは「HIPHOP」とラベリングすることに慎重であるべきで、文化と様式の違いを理解する必要がある。
- HANAはBMSGとちゃんみなによるプロデュースで、ポップスタイルのビジネスモデルを採用している。
- NENEのディストラック「OWARI」は、ヒップホップの倫理や文化に対する疑問を提起した。
- SKY-HIの「0623FreeStyle」は音楽的なアンサーを返したが、文化的な点は未解決のままだ。
- HANAはヒップホップに属さないポップ／アイドルグループとして理解されるべきで、ラベルの使い方には責任が伴う。
HANAはヒップホップか？本稿は、HANAを「ヒップホップの要素を取り入れたポップ／アイドルグループ」と位置づけ、ヒップホップ共同体の内側には属さないと整理する。これは否定ではなく、構造の違いを明確にするための区別だ。2025年6月のNENE「OWARI」は、クレジットやリスペクト、文化の扱い方といったヒップホップの倫理を問うディストラックだった。SKY-HIは3日後に「0623FreeStyle」で音楽的アンサーを返したが、同年12月の報道とBMSG声明によって、「ヒップホップを掲げる権力者としてのふるまい」という視点が加わる。HANAのビジネスはファンクラブやチケット先行を軸にしたアイドル型収益構造であり、櫻井翔や田中聖のような「ラップを担うポップアイコン」に近い。HANAはHANAとして、ヒップホップはヒップホップとして評価することが、双方のカルチャーを尊重する道だと結論づける。
参考ソース・一次資料について
本記事の内容は、以下の一次資料・報道・公式情報などをもとに再構成している。リンク先の権利はそれぞれの権利者に帰属し、本記事は引用の範囲内で事実関係・発言内容を検証し、批評・分析の目的で取り扱っている。
楽曲・映像（一次資料）
- NENE「OWARI」公式配信・MV
※ディストラック本編のリリック・構成、ビーフの文脈を確認するために参照。
（例：YouTube / サブスク配信サービス など） - NENE「HAJIMARI」公式配信・MV
※「OWARI」から続く問題提起や、HANA・BMSG・業界構造への言及箇所を検証するために参照。 - SKY-HI「0623FreeStyle」公式公開音源
- HANA関連公式コンテンツ
- オーディション企画「No No Girls」関連動画（BMSG公式YouTubeプレイリスト）YouTube
- HANA公式サイト・各種SNS・配信情報
※メンバー構成・デビューの経緯・作品の位置づけを確認するために参照。 - via @iamrealnene @skyhidaka @hana_brave_official Instagram
著作権・引用について
本記事内でのリリック引用は、批評・検証を目的とした必要最小限の範囲にとどめている。全文掲載や歌詞データベース的な再配布にならないよう、行単位・ブロック単位での引用は可能な限り絞り込んでいる。
報道・公式声明
- NEWSポストセブン／その他ニュースメディアによるSKY-HI報道
※未成年との接触問題に関する事実経過を確認するために参照。 - BMSG公式サイトでの謝罪・声明
※「一般社会の常識とは乖離した軽率な行動」とする自己認定部分、および組織としてのスタンスを確認するために参照。Nante Japan - その他、日本語ラップ／ヒップホップ文化に関する各種インタビュー・特集記事
※ヒップホップの4大要素、5大要素、「Peace, Love, Unity, Having Fun」の哲学など、文化的定義を補強するために参照。
注意事項（免責）
- 本記事は、公開されている情報・公式声明・一次資料をもとに、HIPHOPCsとしての見解を提示するものであり、特定の個人・団体を誹謗中傷する意図はない。
- スキャンダル報道については、現時点で公表されている範囲の事実と、当事者・事務所側の公式コメントをベースに、音楽シーン・カルチャー全体への影響を考察している。裁判・捜査などの公式な結論を先取りして断定する意図はない。
- 記事内での評価・解釈は、HIPHOPCsとしての編集的見解であり、今後、新たな一次情報や当事者の説明が公開された場合、内容の見直し・アップデートを行う可能性がある。
この記事を読んで、ずっと感じていたモヤモヤの正体がようやく分かりました。
NENEさんの歌詞、特に「I’m a pop でも部門は Hip-Hop?」という一行から、業界のシステムが抱える歪みまで踏み込んだ考察に、深く共感しました。
何より、SKY-HIさんのアンサーをラッパーとしてのスキルで語るだけでなく、経営者という「権力」の視点から冷静に分析されていたのが凄いです。NENEさんの叫びを、文化としてのヒップホップを守るための「正当な声」として掬い上げてくださってありがとうございます。泥仕合のようにも見えた一連の騒動を、これほどまでに本質的で、価値のある記事にしてくれたことに感謝しかありません。
分断を煽るわけでもなくただhiphopを愛する人達の意見を代弁するすごいいい記事。全てに同意。ありがとう