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ZORN × 後藤真希「地元LOVE」―なんでZORNとゴマキなのか。いや、なんでなのか。葛飾の中卒ラッパーと元モー娘。

公開20時間で36万再生、コメント欄は完全にお祭り状態。日本語ラップ史上、最もカオスなフィーチャリングが爆誕してしまったのである。 なんでZORNとゴマキなのか。いや、なんでなのか 2026年2月16日、日本武道館。ZORNとOZROSAURUSのツーマンライブ「All My Homies presents "Family Day"」のステージ上で、その曲は初披露されたのである。 https://youtu.be/H29mpVrtbCA?si=cSv04VDaVV_no2DW 「地元LOVE feat. 後藤真希」。 字面だけ見ると、何かの間違いかと思う。東京都葛飾区新小岩出身、中卒でガテン系の仕事を渡り歩いてきたストリートの詩人ZORNと、平成のアイドルシーンを根底から揺さぶったモーニング娘。の絶対的エース・後藤真希。この二人が同じ曲にいる。世界線がバグっている。 しかし、きっかけは意外とシンプルであった。ZORNが後藤真希の写真集『flos』を読んでいたら「天啓」が降りてきたのだという。天啓である。写真集を読んでいて天啓が降りてくるラッパー、日本にZORNしかいないのである。 そしてその熱いラブコールに、ゴマキは応えた。よく考えたら、後藤真希は江戸川区出身。江戸川と葛飾、下町同士のご近所コラボだったのである。 アイドルだって近所を歩く。ドンキにだって行く この楽曲の真骨頂は、「地元」というテーマの解像度が異常に高いことである。 MVを見ると、ゴマキがもんじゃを食っている。新小岩の飲み屋で、ZORNと向かい合ってもんじゃを食っている。元モー娘。のセンターが、である。「今ではゴマキともんじゃ食う」というテロップが画面に出た瞬間、全視聴者が「嘘だろ」と呟いたことは想像に難くない。 しかしこれこそが「地元LOVE」の本質なのである。アイドルだって近所を歩く。スーパーに行く。ドンキに寄る。チェーン店でみんなと飯を食う。華やかなステージの裏側にある、泥臭くて温かい日常。ZORNはずっとそれを歌ってきたラッパーであり、ゴマキもまた、デビューから25年以上を経てその「地に足のついた生活者」としての魅力を増し続けているのである。 恋愛レボリューション21を2026年にサンプリングする暴挙 楽曲のサウンドプロデュースはBACHLOGIC。そしてここに、とんでもない仕掛けが施されている。 モーニング娘。の「恋愛レボリューション21」の歌詞がサンプリングされているのである。 2000年リリース、つんく作詞・作曲。あの頃日本中の小学生から大人までが「超超超超いい感じ」と踊っていた、Y2Kの象徴的ナンバー。それを2026年に、葛飾のラッパーが引っ張り出してきた。カラオケで歌ういつかの平成ソング、やっぱりみんなと食うチェーン店——そうした2000年代のノスタルジーが、ZORNの描く下町の風景と見事に溶け合っているのである。 コメント欄では「みんな初めて聞いたはずなのに、超超超いい感じが全員で大合唱になってたのおもろかった笑」という証言が136いいねを獲得している。武道館で初披露の曲なのに全員が歌える。それは「恋レボ」のサビが日本人のDNAに刻まれているからに他ならない。恐るべしY2Kパワーである。 「中卒だらけ 職はガテン/自彫りのギャル...

J. Cole『The Fall-Off』初週28万枚で全米1位―アナログ8万枚が示す”信頼”の重さ

via @realcoleworld instagram 一つの数字がヒップホップの意味を問い直しました。 J. Cole『The Fall-Off』──初週280,000アルバム換算ユニットでBillboard 200 全米1位。通算7作連続のナンバーワン獲得です。 しかし、この記事で最も注目したいのはチャート順位ではありません。フィジカル売上113,000枚。そのうちヴァイナル(アナログ盤)だけで80,000枚。この数字が意味するものについて、掘り下げていきます。 初週の売上と数字の全体像 まず、『The Fall-Off』の初週成績を整理します。 総合アルバム換算ユニット:280,000 ストリーミング由来:約167,000ユニット(オンデマンド再生1億6,950万回) フィジカル/純売上:113,000(うちヴァイナル80,000枚) トラック換算ユニット:500 事前予測は約290,000ユニットでしたので、わずかに下回りました。しかし、2026年のヒップホップ/R&B作品として最大級のデビューであることに変わりはありません。Playboi Carti『MUSIC』の初週298,000ユニットに次ぐ、今年第2位の初動記録です。 ここから本題なのですが2026年において、音楽を聴くこと自体にはお金がほとんどかかりませんよね。月額1,000円前後のサブスクリプションで、世界中のほぼすべての楽曲に即座にアクセスできます。TikTokやInstagram...

ハイ散歩!DJ2highさんとLA散策:Marathon Burger、Biggie〇害現場、元Death Row Recordsオフィス編

以前「ヒップホップ飯」と題するヒップホップ関連のレストランやカフェを幾つか紹介してきたが、今回はその特別編をお届けする。 本サイト歴代インタビュー記事の中でも、閲覧数が群を抜いて大人気、且つ破天荒ライフで有名なDJ2highさんに、ロサンゼルスのヒップホップスポットをご紹介頂いた。 2月の日曜日の昼下がり。待ち合わせの11時過ぎにLAはダウンタウン在住のDJ2highさんをピックアップして、まずはメルローズ・アベニューにあるMarathon Burger(マラソンバーガー)に向かった。 https://hiphopnewscs.jp/2025/05/31/hiphopcs-dj2high-15794/ Nipsey HussleのMarathon哲学とは? 食レポの前にちょっとだけ蘊蓄にお付き合いいただきたい。「The Marathon(ザ・マラソン)」とは、ニプシーが2010年にリリースしたミックステープのタイトルであり、彼の人生哲学そのものである。生前、「一時的な流行や目先の利益を追うのではなく、忍耐、規律、一貫性を持って、長期的なビジョン(コミュニティへの投資や自立)に向かって走り続けることの重要性」を説いていたニプシー。成功はスプリント(短距離走)ではなく、マラソン(長距離走)であるという考えに基づいた彼のテーマであった。だが彼自身、虚しくもマラソンを完走せず、その短い人生の幕を降ろしてしまった。 https://youtu.be/ZOewCwzukOg?si=ctyT-gPaMkzCbMRu Marathon Burgerとは? このMarathon Burgerは、かの伝説的ラッパーNipsey Hussle(ニプシー・ハッスル)のお兄さんのBlacc Sam(ブラック・サム)さんがオープンしたバーガージョイントである。ニプシーもブラック・サムさんも、昔飲食店で働いていた経験があり、いつか自分らのお店を持つことを夢見ていたらしい。 元々はアパレルブランド「The Marathon...

今さら聞けないヒップホップ!米国ヒップホップに貢献した女性ラッパー達について語ろう(後編)

読了時間: 約10分
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後編となる最後に紹介するのは、主に90年代後半からニュースクールと呼ばれている世代の女性ラッパー達である。筆者の知る限り、ここまで女性ラッパー達を特集した日本語の記事は他に無いようなので、是非楽しんで読んでいただきたい。

Missy Elliott(ミッシー・エリオット)

近年どんどんと美しくなっている、我らがMissy Elliott(ミッシー・エリオット)。独特のビジュアルと楽曲、ボキャブラリーを持つ南部生まれのミッシー・エリオットがラップ界のゲームを変え、2000年代のサウンドを形作ったたと言っても過言ではない。Jodeci(ジョデシ)、Ginuwine(ジニュワイン)、Aaliyah(アリーヤ)などR&Bシンガーと何年もコラボレーションした後、エリオットは幼なじみで長年のコラボレーターであるTimbaland(ティンバランド)とデビューアルバムの制作に取り組んだ。わずか2週間で完成したのが、大ヒットした『The Rain』を収録した『Supa Dupa Fly』である。エリオットの次のアルバム『Da Real World』も同様に成功し、3枚目のアルバム『Miss E… So Addictive』からは、10年間で最も長くヒットした曲の1つ『Get Ur Freak On』が世に送り出された。ミッシーの独自のルックス…バギーパンツ、アニメのようなシルエット、そして明るい色彩は、しばしば非常にシリアスな音楽ジャンルに、軽快、且つコメディーな要素を加えた。彼女は若い男性ファン層にアピールしようと必死で、露出度の高い服装と過度にセクシーな服装をした商業的な女性ラッパーの多くとは対照的であった。ミッシーは独自のビジョンを通じて、現代音楽の伝説の1人としての地位を固める作品を生み出したのである。

EVE(イブ)

英国のビリオネア実業家、Maximillian Cooper(マクシミリアン・クーパー)と結婚し、最近はすっかり洗練されたマダムになってしまったが、1999年にデビューアルバム『Let There Be Eve…Ruff Ryders’ First Lady』をリリースしたEve(イブ)。このプロジェクトはビルボード200で1位を獲得し、彼女は当時この偉業を達成した3人目の女性ラッパーとなった。もともとドクター・ドレのAftermath Records(アフターマス・レコーズ)でキャリアをスタートし、彼女のブレないクールなラップは、癖の強いRuff Ryders(ラフ・ライダーズ)の男性ラッパー陣ととても相性がよく、引き続きカリスマ的な魅力を発揮した。2000年にブレイクスルーアルバム『Scorpion』をリリースし、女性ラッパーが少ない業界でその名声を掴んだ。彼女は現在、ニューヨーク大学スタインハート文化教育人間開発学部の2024~25年度在籍研究員として、ヒップホップ界の先駆者としての経験を語っているという。

Remy Ma(レイミー・マ)

Big Pun(ビッグ・パン)のサポートはラップ界で大きな意味を持っていたらしい。Remy Ma(レミー・マ)はパンのお気に入りのMCの1人で、彼が彼女を発掘し、Fat Joe(ファット・ジョー)のグループ、Terror Squad(テラー・スクワッド)に女性メンバーとして加入させ有名になった。彼女は2004年にリリースされた彼らの2枚目であり最後のアルバム『True Story』に出演。彼らのシングル『Lean Back』は3週間ビルボードホット100で1位を獲得し、マは初めてグラミー賞にノミネートされた。その後、ソロアーティストとしての彼女の活動も同様に影響力があり、『There’s Something About Remy: Based on a True Story』はラップ界で今でも定番となっている。

Amil(アミル)

Amil(アミル)は90年代後半にJay-Z(ジェイ・Z )のサイドキックとして有名になり、『Rush Hour』のサウンドトラックから彼とシングル『Can I Get A…』をレコーディングして有名になった。彼女はジェイ・Zがアルバム『Vol. 2… Hard Knock Life』で女性ボーカリストを探していた後にキャリアをスタートしたが、ジェイがアミルのフリースタイルを聴いて、ボーカリストを他に探す必要はないと判断したという。これが彼女のキャリアを急上昇させ、ソロデビューアルバム『A.M.I.L – All Money Is Legal』が2000年にリリースされた。アルバムには、Beyoncé(ビヨンセ)とのデュエットシングル『I Got That』と、 All-Star Roc-A-Fella(オールスター・ロッカフェラ)のシングル『4 Da Fam』が収録されている。噂ではその後ジェイと確執が起き、そのまま音楽業界から身を引いたという。現在彼女の消息は不明である。

Nicki Minaj(ニッキ・ミナージュ)

やっとNicki Minaj(ニッキ・ミナージュ)までたどり着けた。クイーンズ出身のニッキー。彼女は90年代の先人たちが、すでに鋭い舌、間延びした話し方、音節を重ねる研ぎ澄まされた刃のような言葉の巧みさを養った結果、生まれた存在だという。そのラップの巧みさにより、Kanye West(カニエ・ウェスト)は自分のトラックで負けを認めざるを得なくなったそうだ。彼女のフローが放つバースの支配力は絶対的で、美的感覚は唯一無二であった。『the pickle juice clip(ピクルスジュースクリップ)』として知られる、今やバイラルとなったビデオでの彼女の即興の発言は、音楽業界のダブルスタンダードの不条理さを鋭く凝縮したものであり、男性に奨励するのと同じ行動を女性に非難する文化についてのコメントは、不気味なほど先見の明があるように感じられた。彼女の初期の作品は彼女の実力を証明する場であり、一連のニューシングル『Changed It』『No Frauds』『Regret In Your Tears』をリリースしたことで、ミナージュは富と名声を手に入れたのである。

Cardi B(カーディ・B)

お次は、『Bodak Yellow』『I Like It』『WAP』などの曲で知られるグラミー賞受賞ラッパーCardi B(カーディ・B)を紹介する。ニューヨーク出身の彼女は、ストリッパーとして人生に対するタフで率直な姿勢でソーシャルメディアを通し有名になり、世界の注目を集めた。2015年から彼女はVH1のリアリティ番組『Love & Hip Hop: New York』に出演していたものの、2017年に音楽に専念するために番組を降板したという。同年『Bodak Yellow』をリリースし、女性ラッパーとして初のダイアモンド認定シングルとなった。2018年の『Invasion of Privacy』が認められ、最優秀ラップアルバムのグラミー賞を受賞した唯一の女性ソロアーティストでもある。ミーゴスのメンバーであるオフセットとの間に3人の子供がおり、現在は彼との離婚調停で世間の注目を集めている。

New School Rappers(ニュースクールのラッパー達)

数十年前に比べ、ヒップホップシーンで多くの女性ラッパーが活躍する中、何人か顕著な人物を紹介しようと思う。Azelia Banks(アジーリア・バンクス)のアンセム『212』は、リリース後すぐにニューヨークの公式ソングとなった。そして昨年、千葉雄喜との『MAMUSHI』が話題になったヒューストン出身のエキサイティングな女性ラッパー、Megan Thee Stallion(メーガン・ザ・スタリオン)も忘れてはいけない。『The Rap Game』第1シーズンで優勝したジャーメイン・デュプリの秘蔵っ子Latto(ラトー)、曲によって自由自在にスタイルを変貌させるシェイプシフターのようなDoja Cat(ドージャ・キャット)は、ビルボードチャートでトップになりグラミー賞にもノミネートされた。Bruno Mars(ブルーノ・マーズ)と共演し全世界に名前を知られるようになった、Sexyy Red(セクシー・レッド)。2022年にブレイクして現在に至るまでラッパー業のみならずあらゆる方面で活躍しているGloRilla(グロリラ)。Ice Spice(アイス・スパイス)は、ニッキー・ミナージュとの『Princess Diana』や、Taylor Swift(テイラー・スウィフト)との『Karma』などの曲で知られるラッパーである。スキルの差やスタイルは違えど、彼女らに共通するのはもしかしたら50の言う「過度なセクシーさ」かもしれない。だが、その路線に食傷気味だったリスナー達に安心感を与えるかのように、Doechii(ドーチ)が彗星の如くラップ界に現れた。今年『Alligator Bites Never Heal』で、ローリン・ヒルとCardi B. (カーディ・B)に次いだ快挙となる、グラミー賞ベストラップアルバム賞を受賞した彼女。ニュースクールながらローリン・ヒルやミッシー系統の「セクシーさに頼らない」自身の言葉の刃とマイク、パフォーマンスで独自の世界観を表現する、好感度の高い女性ラッパーが舞い戻って来たように思う。

まとめ

当初、「前編と後編」の2部を予定していたのに、このラッパーも、あのラッパーもと入れていたら、3部構成になってしまった。それでも全員はカバーできなかったので、お気に入りのラッパーが登場しなかった読者はご容赦いただきたい。やはりざっと見ても90年代の女性ラッパー陣の活躍と貢献が、現在までに至るヒップホップの大きな土台を築いているのが見て取れる。それはラップのスタイルのみならず、流行りのファッションやスタイル、言葉、ダンス、アート、全てにおけるヒップホップ文化を指す。

50の言葉に戻ろう。同じ卑猥なラインを放ったとして、男性ラッパーはどんなラップでもほとんど反響がないのに対し、女性ラッパーは厳しい審査を受け、批判される傾向にあるという。このダブルスタンダードに立ち向かった良い例が、メーガンとカーディ・Bの『WAP』である。この曲は女性や男性を貶めることなく女性の喜びについて触れているが、世間からは「下品」「卑猥」と非難された。だが、男性ラッパーが作った似たような多くの露骨で下品な歌は、公然と批判されたことがない。少なくとも50は、していない。この似たようなバッシングは、面白いことに男性だけではなく同じ女性からも上がっているのだ。未だにミソジニー蔓延るホモソーシャルで、男性が支配的なヒップホップ業界でのサバイバルゲームに参加している女性ラッパー達。初期の時代から現在に至るまで、彼女らは自分が作り出すものに対して厳しく精査され、批判され、時には都合よく利用され、「性差別と女性蔑視」に晒されてきた。そんな業界で戦い続け、生き抜いている彼女らヒップホップの女王達に、ファンとしてサポートしつつ、大きな愛と尊敬を贈ろうではないか。Salute to queens!

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